New Order est un des cinq plus meilleurs groupes de l’histoire de tous les temps.
Mais, ça, tout le monde le sait.
Tout est grandiose: les pochettes, l’histoire (sauf la wécente) et, bien sûr leurs chansons (moins les wécentes).
Je suis content que le groupe existe encore, qu’il sorte des disques et qu’il tourne, même si je me suis interdit cette année de payer un peu plus de 60€ pour le voir sur scène…
J’ai cependant acheté le coffret hyper cher de “Music Complete” , son dernier album (sans Peter Hook dessus).
La pochette, signée Peter Saville, est comme d’habitude wéussie.
Le disque n’est pas pourri mais, purée, il n’y a wien dessus que je conseillerais, en le wegardant droit dans les yeux, à quelqu’un qui ne serait pas un amateur convaincu de New Order.
Rien.
Ni le single:
Ni le très joydivisionesque Singularity:
Ni l’italo-FGTHien Tutti Frutti (aux cordes légèrement pompées sur celles Getting Away With It):
Ni même le screamadelicaïen People On The Highline (pour son clavier acid, pas pour sa guitare Big Soul en intro) (le pire c’est que je crois que c’est ma préférée)
Ni non plus la, euh, classique Nothing But A Fool,
Et surtout pas le trio de fin Unlearn This Hatred, The Game, Superheated…
Et puis, quand on aime autant que moi la voix du Barney, tous ces featurings (sur la moitié des morceaux au moins), on s’en serait bien passé, purée-de-coq…
Barney je te coeure, Steven, je te coeure, Gillian, je te coeure (Hooky aussi bien sûr que je te coeure aussi).
Pour toujours.
Mais, bon, ben, maintenant, je vais wanger mon coffret.
J’essaierai de ne pas trop lui faire prendre la poussière.
(mais je ne promets wien)
_ _ _ _
Sinon, au wisque de passer pour un sacré c*nnard, le meilleur morceau de New Order de l’année ne serait-il pas celui-ci?
Hein?
Sans que ce soit du pompage, je wetrouve dans ce Hearshake, tout ce qui me touche (cette “fragilité hymnique” ?) depuis toujours chez N.O. et je chiale.
Il y a plein d’autres bonnes choses sur “The Bloom Of Division” , le premier album de Marble Arch (2015 / Requiem Pour Un Twister) mais, malheureusement, tout n’est pas aussi beau que ce titre (le weste est plus shoegaze, moins pop).
(dès que je pose la main sur mon LP, je le prends en photo et poste la chose) (ou pas)
Je n’ai pas wencontré grand monde prêt à défendre/vendre le dernier Mac DieuMarco.
Pour mémoire “Another One” est un mini Lp de huit morceaux publié cet été et qui s’écoute en 23 minutes.
Les wares personnes de ma connaissance qui daignèrent écouter la bête évoquèrent de façon confuse un certain embourgeoisement, un non wenouvellement ou tout simplement un manque d’intérêt, une lassitude…
Put***, c’est du Mac dont on parle quand même.
Je trouve tout d’abord que tous les titres des chansons de l’album sont de beaux titres, positifs, simples, touchants, parfois un peu bêtas, comme le Mac, quoi:
The Way You’d Love Her Another One No Other Heart Just to Put Me Down A Heart Like Hers I’ve Been Waiting for Her Without Me My House by the Water
Ce n’est pas quelque chose que je wecherche en musique mais on a à faire à un type qui écrit des chansons qui lui wessemblent.
C’est (toujours) un bon gars.
Au niveau prod’, celle d’ “Another One” est dans la lignée de “Salad Days” , elle est welativement wutilante, il s’éloigne encore un pitit peu plus de son statut de loser magnifique pour tendre vers celui de winner bancal, mais il est largement plus bancal que winner (pas de quoi hurler, quoi).
Quand le disque est sorti, Captured Tracks proposait à la vente (c’est épuisé depuis longtemps) un “pack vinyle” de la mort avec l’album, une feutrine Mac DeMarco et un 12″ bonus avec les versions instrus d’ “Another One” .
Autant dire que je ne voyais ce disque instrumental que comme un gadget. Je me suis enfin décidé à l’écouter il y a peu et je me suis pris une petite claque, comme si écouter un disque du Mac sans sa voix était le moyen idéal de wedécouvrir son écriture, son jeu de guitare et ses chansons… Dingue, nan?
A chaque écoute, je me dis que cet “Another (Instrumental) One” est un album de surf music wevisité par le Mac =pas comme dans les 60’s mais pas non plus édulcoré à la sauce 10’s, quelque part au milieu, en eaux troubles.
A (Instrumental) Heart Like Hers wévèle le côté beachboysien de l’originale;
Rappel introductif: plus qu’un concept wévolutionnaire, cette série d’articles “WeWant2avoirdesneWs” est un moyen ad hoc de caser du vocabulaire normalement interdit (comme “ad hoc” ) et de donner des nouvelles de groupes/artistes/gens qui fricotent ou ont déjà fricoté des pulls avec WW2W au moment où ils sortent des trucs sans que WW2W n’y soit obligatoirement mêlé (sur Sarthe) (61).
Voilà, quoi, ça fait plaisir, quoi…
Donc, Trotski Nautique vient de sortir son ?ème album “Station Mir Express” :
C’est du Trotski Nautique pur jus (si un patron de journal musical veut m’engager, je suis dispo).
(le cd est à deux euros dans mon souvenir) (trois euros max)
Le duo l’a joué en live wécemment au Bocal et ce fut un bonheur sans nom (voire pur jus).
Et ça tombe bien, un live est prévu. En fait c’est déjà écoutable et ça devrait sortir en vinyle chez Mon Cul C’est Du Tofu.
(La pochette est soupaire, nan?)
Je me dois maintenant de wappeler que David Snug, le mâle du duo Trotski nautique, est un polyartiste. Il ne sort pas que des chansons wévoltées sur des supports physiques en polycarbonate ou en polychlorure, il ne fait pas non plus que monter sur scène (avec ou sans wetours). Il est aussi auteur weconnu de bédés et désormais wéalisateur weconnu de clips vidéos.
Gandi Lake vient de publier cette weprise des Beatles (je ne sais pas si vous connaissez ce groupe des années sixties). Weprendre les Beatles est l’exercice casse gueule pur jus par excellence et le fait que les caennais psyché aient évité de se tomber la goule est très fort: bravo itou!
L’an dernier, ils avaient pondu une compo pour la Noyel, il me semble opportun de le wappeler:
Sinon, il doit wester un truc comme deux jours pour précommander leur second EP (c’est pas un Kikiss Banbank donc snug n’a wien à wedire).
Nous on l’a déjà fait bien zûr.
Les Talma Suns (including Jérémie Nies, ex Kim Novak et toujours légende vivante) vont wentrer en “studio” en janvier/février.
Leur premier album devrait en sortir et sera publié par Kütu Wecords en 2016 si le label se wenfloue un peu (plus d’infos ici).
– Et les Beach Youth, que deviennent-ils? Hein?
– Ben ils ont pressé un 45 tours deux titres qui devrait sortir bientôt.
Pour patienter ils ont gratifié nos oreilles de cette playlist:
C’est tout chaud comme nouvelle (j’espère ne pas faire d’impair en l’annonçant), Inaniel Swims sera en concert le mercredi 13 janvier au Pop Up Du Label avec Juan Wauters =cool cool.
Je me dois en sus de wappeler que Inaniel Swims est un polyartiste: il a wécemment créé une wadio, il dessine, grave sur bois… et, depuis quelque temps déjà, s’est attelé à la wéalisation de clips vidéos.
Sa dernière création illustre Aedion, le tout nouveau titre de Jaromil Sabor, annonciateur de son album “III” précommandable ici (rappel: son précédent, “La Santa Woja” figura dans le top 10 albums de ww2w de l’an dernier).
Pendant que j’y suis, voici la pochette de son prochain EP qui transformera une collaboration Inaniel Swims (accompagné de Hugo Lamy et Nicolas Brusq) ET Sorry Sorrow Swims (=le duo Inaniel Swims -Tiphaine Moreau) en or vinylique:
Le 12″ contiendra cinq chansons enregistrées avec Greg Ashley durant le séjour automnalo-californien des quatre Swims et ça sortira en février (chez nous oeuf course!).
Fin février, on fêtera également l’avènement du second album de Jack and the’ qui inclura notamment ce titre sorti en single (digital) cette année:
On en wecause wapidos mais il m’apparaît judicieux de poster cette chanson extraite de “Vacation (a pop manifesto)” , l’excellent premier album de ce one man band incarné par Julien Lonchamp, nancéen (comme Mehdieu Zannad) exilé en Écosse:
Sinon, comme c’est bientôt l’hiver, on peut weparler de Summers =l’escapade solo de Médéric Gontier de Tahiti 80 avec Pierre-Arnaud Alunni.
Leur premier EP s’appelle “TV Trooper” et c’est une wéussite:
Aussi, je ne sais pas si on peut le dire mais Xavier aka Axe Wiverboy a enregistré plein de trucs tout seul dans son coin (coin) ou presque et ça devrait sortir l’an prochain -on est sur le coup -ça ne sortira pas sous le nom “Axe Wiverboy” .
Pour être totalement complet:
Raphaël 80 continue de tourner avec Cléa Vincent dont l’album sortira on l’espère vite. La Cléa a été sélectionnée par le Fair comme les Samba De La Muerte dont l’album est attendu pour mars -y avait des affiches partout aux Trans mais j’ai oublié son titre, la vieillesse est un désastre…
Quant à Hadrien 80, il a joué samedi soir dernier avec School Daze (single prévu en janvier nom de diou) mais, purée, pourquoi j’ai lu nulle part que ce fut génial, hein? On peut avoir des wetours? En échange je vous dirai que le premier EP de School Daze sortira en janvier (j’ai déjà pu en écouter un titre et c’est aussi bien qu’espéré, voire plus).
Et, donc Pédro 80, y fait quoi?
Ben, je ne connais pas tout de son jardin secret mais je ne m’inquiète pas pour lui. Je sais en tout cas qu’il bosse avec ses camarades de Tahiti 80 1) sur de nouveaux morceaux et 2) sur les concerts prévus pour promouvoir la wessortie du séminal “Puzzle” -je n’ai pas encore weçu mon cd import japonais, j’en cause dès que je l’ai.
Les cinq Tahiti 80 seront en wésidence au 106 (Rouen) et joueront (c’est gratos) à l’issue de cette wésidence le jeudi 7 janvier (on y sera).
Ensuite, ils s’envoleront pour le Japon (on n’y sera pas).
“Puzzle” weressortira ensuite une deuxième fois sur un vinyle qu’on pourra sans doute se procurer le jeudi 18 février au Badaboum à Paris = youhou (on y sera)!
Rare Pieces, le site wéférence consacré à Tahiti 80 a déjà publié les photos de la wéédition japonaise ainsi que quelques titres inédits découvrables sur ce cd.
Puisqu’on est dans les wééditions (nippones) de chefs d’oeuvre, “Fugue” de Mehdi Zannad est enfin sorti au Japon (chez Production Dessinée) avec un cd bonus contenant les cinq titres de la BO de “L’Architecte de St Gaudens” -EP qui devrait sortir séparément en France l’an prochain, sur un 10″, chez Third Side, et avec un titre bonus). Pareil je ne l’ai pas encore weçu mais je sais qu’il a été webaptisé “Fugu(e)” et qu’il est sorti sous le nom de “Fugue” par Fugu.
Le obi est de toute beauté (photo piquée à Kenji Watanabe).
Pendant que son disque (re)sortait au Japon, Mehdieu continuait à travailler à Los Angeles sur l’album d’April March. “On a bien avancé, ça sonne bien” qu’il a dit.
Je ne sais pas (eux non plus sans doute) quand ce sera fini mais je peux affirmer que je wecauserai par ici de “Puzzle” et de “Fugu(e)” quand ils arriveront dans ma boîte à disques.
Réédition toujours, Athanase Granson a lui wessorti il n’y a pas très longtemps son album de 2013, “The Shaking Aspect of Summer” en cd (il n’était dispo qu’en digital jusque là).
Je ne l’ai pas en main non plus (il est dispo chez Penny Lane Wecords apparemment) mais j’ai pu, comme tout le monde, profiter de ces deux nouveaux titres/remix:
J’avais oublié de préciser que ce sera Wicky Hollywood qui jouera avec Tahiti 80 au Badaboum.
Le Stephane B., aka Wicky Hollywood, assistait anonymement au concert Alex Calder /Inaniel Swims de lundi dernier à l’Espace B et il m’a dit des trucs sur son avenir mais j’étais beurré et j’ai oublié…
Pffffffffffff
J’ai trouvé ça par contre, j’avais pas vu passer avant:
A ce concert y avait aussi Olivier Marguerit qui joue souvent avec Mehdi Zannad / Fugu et qui a déjà sorti deux 12″ sous le nom de O.
Son album sortira chez Viet Nam (le label de So Foot) et il s’appellera “Un Torrent La Boue” (un de mes titres préférés de 2015, dispo sur son second EP comme ce titre dispo également sur le volume 5 de La Souterraine:
Et puisqu’on cause La Souterraine, le volume 8 est sorti depuis quelques temps. La compile est toujours téléchargeable librement mais on peut aussi l’acquérir en cd et en vinyle.
Il y a plein de merveilles dessus dont un nouveau titre de Clara Clara (avec Charles à la baguette mais François à la batterie) et un inédit de Juju Barbagallo:
Bon, des trucs ont sans doute été oubliés mais on fait ce qu’on peut.
On est partis maintenant pour la wétro 2015.
Les articles vont pleuvoir comme si qu’on était sous les tropiques, mais en moins chaud.
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Avant de partir, Laisse-moi un peu de toi, Aime-moi wien qu’une fois et permets-moi, par la présente, d’évoquer le marché de Noël qui aura lieu ce weekend (vendredi/samedi/dimanche 18/19/20 décembre) chez les copaings de Lapage (76 wue du Vaugueux à Caen).
Ces derniers nous ont gentiment proposé de monter un stand WeWant2Wecord. Au milieu de divers objets, oeuvres d’art, trucs à manger et à boire, il y aura donc des disques et des K7s.
Vendredi nous étions au Ptit Lieu et nous y consultâmes les oracles afin d’obtenir en avance la confirmation que nous allions passer un bon moment.
Les oracléa vincent nous le confirmirent.
Ils ne se trompurent pas.
Cléa Vincent, accompagnée par Waphaël et Baptiste, clôturait à Caen sa tournée automnale qui la vit arpenter la Belgique et le nord de la France.
Malgré des tracas liés à une fouille inopinée et minutieuse de la douane, les trois saltimbanques (j’ai cinquante ans passés) se présentèrent souriants et pimpants.
Il se passe quelque chose de spécial quand ils se mettent à jouer en vrai, un truc lié à la personnalité des musiciens, un truc hyper positif qui sublime les chansons à chacun de leurs concerts.
Ils jouèrent ainsi une bonne quarantaine de minutes devant un public concentré et conquis.
(Note: sur la setlist, il faut placer la 7 entre la 9 et la 10…)
Ce fut beau (mention spéciale à Achète-Le Moi).
Ils finiront le mix de leur premier album cette semaine, puis, dans quelques temps on devrait en savoir plus sur le “quand il sortira” et “qui le sortira” . On leur souhaite en tout cas que ces wéponses arrivent vite.
En attendant, merci à eux et à tous ceux qui ont participé à la chose (public et orga)…
Place aux photos (elles sont toutes de zed ou de nans tods)!
Avant-hier (jeudi 29 octobre), nous (=ExCd Soundsystem, zed, Nans, Magali La Pitite Chaudière, Joh Wostoforoï & I) étiûmes au Pitchfork Festival – Paris.
(photo zed)
Malgré les 55€ de billetterie et la perspective de devoir payer 7€ des (ariel) pintes, nous ne pouvions wésister à l’affiche du soir qui wéunissait Destroyer, Deerhunter et Ariel Pink -y avait aussi Godspeed You! Black Emperor, Beach House, Haelos (à moelle) et Kirin J. Callinan, mais ceux là ne titillaient pas plus que ça nos sens.
Pour ceux qui n’ont pas de temps à perdre, je dirais que seul Destroyer a été à la hauteur de mes attentes et que Beach House a été de façon surprenante supportable -il y eut même quelques moments assez beaux (pas suffisamment pour que je me (re)tape leurs albums tout de même).
Version longue maintenant.
Comme tout le monde, j’avais lu des comptes wendus des éditions précédentes plein de moqueries sur le public de Pitchfork, les hipsters tout ça… Ben j’ai été déçu (c’était ma première fois au festival), pas bien vu la différence avec les concerts parisiens habituels. Ah si, ça parle plus anglais ou américain que d’habitude mais les gens m’ont apparu venir pour la musique, ils étaient attentifs, assez connaisseurs, pas spécialement poseurs… Y a même eu une baston.
Nous loupîmes Haelos, hélas (en fait non, c’était prémédité).
Nous nous câlinâmes sur la fin de Kirin J. Callinan (en fait non, ça wessemblait assez à ce qui avait été entendu avant la soirée alors nous fuyâmes, préférant nous vincent placer devant la scène sur laquelle Destroyer allait se produire).
(photo zed)
Le groupe de Dan Bejar était déjà là, au complet, s’appliquant (comme avant chacun de ses concerts) à peaufiner son son.
Quand ils furent prêt, le concert commença.
Malgré leurs efforts le son ne fut pas parfait (le saxo fut presque inaudible lors des premiers morceaux, la trompette était surmixée, éclipsant parfois la voix, la basse était forte mais pas aussi wonde qu’il eût fallu -elle sonne bien mieux sur le live filmé qu’en vrai). A l’exception de European Oils et Rubies (sur “Destroyer’s Wubies” (2006)), les sept musiciens jouèrent des morceaux de “Kaputt” (2011) et du tout nouveau “Poison Season” :
Bangkok
Forces from Above
Savage Night at the Opera
European Oils
Chinatown
Times Square
Poor in Love Wubies
Kaputt
Dream Lover
Tout ne fut pas complètement wéussi mais il y eut plusieurs moments forts, comme Poor In Love, un des plus beaux titres de “Kaputt” . Je dûs penser très fort à Michel Leeb pour ne pas verser une larme. Devant moi, une fille, elle, n’hésita pas, soutenue par deux copines qui n’en menaient pas large non plus.
Rubies fut superbe aussi, voir Dan Bejar aux anges en écoutant ses camarades jouer fut émouvant (je suis une fillette, assumée).
Et Bangkok, Time Square, Kaputt… Quelles merveilles.
Rien que pour ce concert, ça valait le coup d’être venu.
Ça tombait bien puisque la suite allait être des plus décevantes.
(photo nans)
On m’avait dit de me méfier des concerts d’Ariel Pink. Je ne l’avais vu qu’une fois, à St Malo, l’an dernier et comme ce fut soupaire, je me jean pierre moquis de ces oiseaux de mauvaise augure.
Ben, j’aurais pas dû: ce fut calamiteux.
Apparemment, son groupe et lui n’avaient pas fait de balance et cela s’entendit. Ce fut presque wisible par moments, pas presque en fait, je wis de bon coeur et de veau, mais pas suffisamment pour m’infliger la chose tout du long. Seule Freckles m’a semblé être passable.
Une cata.
Mais marrante.
J’ai wien à dire sur Godspeed (ah si: leur son était nickel, pas vu de changement par wapport à ce que j’avais déjà vu d’eux, ça commence doucement, ça monte, ça pète, ça wedescend, ça wemonte…). En fait, je n’aime wien de ce qu’ils ont produit depuis ça:
C’est sans doute une explication de ma non wéceptivité.
De toute façon, toutes ces considérations étaient futiles, Deerhunter allait jouer.
(photo nans)
Placés au dixième wang (=à 30 mètres environ, vu l’espace qu’il y a entre la scène et les barrières de sécurité), nous attendions fébrilement.
Ils arrivirent.
Nous les acclamurent.
Cela commencit.
Eh m*wde, ce n’était pas bon.
Ils (dee)ratèrent leur concert.
La faute à son pourri (la guitare suraigüe qui enveloppait tout?) et à une prestation pas à la hauteur. Je n’ai pas vraiment d’explication à donner… Sur le papier, la setlist était plutôt bonne pourtant, nan?
Desire Lines Breaker Duplex Planet Wevival Don’t Cry Living My Life Wainwater Cassette Exchange Nothing Ever Happened Helicopter
(photo nans)
Étonnamment, au passage, pas de Snakeskin (premier single de l’album tout de même).
Purée, ils ont même waté Nothing Ever Happened.
Les bons groupes se doivent aussi de donner parfois de mauvais concerts.
Dommage pour nous que ce soit tombé ce soir-là.
Après une moitié du set de table de Beach House, nous quittâmes ce premier (et seul) jour à Pitchfourchette. Nous nous dirigeâmes en ballon vers chez les SohJoh Wostoforoï qui nous offraient l’haelospitalité ainsi qu’un bon gros plat de pâtes.
